中文摘要

产生于20世纪50年代的当代舞是一个时代的象征，当代舞吸收了传统的舞蹈素材有借鉴了外来的舞蹈艺术进行融合创作，从而形成的具有一定中国特色的舞蹈形式，反映的是中国本土的文化和艺术特色，展现的是当代中国人们的审美情趣和民族风貌，作为舞蹈形式的重要组成部分，当代舞的发展具有重要的意义，从舞蹈的形式和动作来看，当代舞吸收了民族舞、古典舞等多种形式，当代舞并没有固定的动作语言，只是多种舞蹈的结合和相互影响，当代舞本身就具有独特的舞蹈魅力，可以说当代舞是中国人自己的舞蹈，作为一种新兴的舞蹈形式应该具有独特的训练体系和创作特点，所以本文从当代舞的创作入手，分析当代舞的特征和发展现状，并对当前发展中存在的问题提出相应的解决措施，为当代舞的发展提出一些建议。 

关键字：当代舞 特征 发展方向

Absrtact

Contemporary dance, which originated in the 1950s, is a symbol of the times. Contemporary dance assimilates traditional dance materials and integrates foreign dance art to create a dance form with certain Chinese characteristics. It reflects the local culture and artistic characteristics of China and shows the contemporary Chinese people. Aesthetic taste and national style, as an important part of dance form, the development of contemporary dance is of great significance. In terms of dance form and action, contemporary dance absorbs many forms, such as national dance and classical dance. Contemporary dance has no fixed language of action, but the combination and mutual influence of various dances. Contemporary dance itself has its own unique charm of dance. It can be said that contemporary dance is the dance of Chinese people. As a new form of dance, it should have a unique training system and creative characteristics. Therefore, starting with the creation of contemporary dance, this paper analyses the characteristics and development status of contemporary dance, and the existing problems in the current development. The corresponding measures are put forward to provide some suggestions for the development of contemporary dance.

Key words: development trend of contemporary dance characteristics

目 录

引言 5

1中国当代舞的内涵. 5

2.中国当代舞蹈的发展现状 6

2.1传统舞蹈对当代舞的促进 6

2.2传统舞蹈对当代舞的阻碍 6

3.中国当代舞的特征 6

3.1内容上的特征 6

3.2形式上的特征 6

3.3动作语言与风格特征 7

4.中国当代舞创作中遇到的阻碍 7

4.1过多的舞蹈比赛 7

4.2过多的文艺汇演 7

5.中国当代舞创作发展方向 7

5.1与民族文化的结合 7

5.2当代舞动与音乐的结合 7

5.3与主流审美的结合 8

6.结语 8

参考文献 8

致谢 9

引言

当代舞是融合了多种舞蹈形式的一种艺术形式，借鉴国外优秀的舞蹈形式和本国传统的舞动文化，进行的加工创错，中国的当代舞展现的更多的是中国的社会风貌和社会发展的现状，以及人们的审美追求。在学界中，对于当代舞与现代舞之间的区别是比较模糊的，这也是当前的一个问题，但是当代舞也具有自己独特的特征，比如当代舞的动作风格是比较多样化的，具有许多的舞蹈元素，但是所表达的内容思想却是一致的，文章从当代舞的现状开始，描绘出当代舞未来的发展趋势。

1. 中国当代舞的内涵

从当代舞的产生背景来看，20世纪50年代的时候，中国刚从革命时期渡过对于未来新中国的发展充满了期待和憧憬，对于社会主义建设有着坚定信念，随着人们思想的解放和观念的改变，传统的民间舞蹈不能够满足人们的审美，不能够表达自己内心对于未来的向往，所以当代舞应运而生，尤其是在总政歌舞团的带领下不断地进步和发展，成了中国舞蹈艺术领域一枝独秀，具有鲜明的时代性。当代舞从另一种角度来说，其实就是在现代舞的编舞基础上，加上中国传统的思维模式进行的创编，从概念上来说，当代舞其实算是现代舞的一个分支，不是一个单独的存在，但是从舞蹈的种类上来说，当代舞又因为独特的创编形式与现代舞有着很大的区别，就好比秧歌与民族舞之间的关系，民族舞作为一个大的舞蹈种类，秧歌只算是其中的一个旁系分析。

2.中国当代舞蹈的发展现状

2.1传统舞蹈对当代舞的促进

在众多的舞蹈种类中，中国古典舞与民族舞展现的是民族风貌和精神，不同的地域之间有着不同的表现形式，比如傣族舞、新疆舞等不同的特色，作为非物质文化遗产的民族舞蹈对于当代舞的影响是深远的，民族舞以其深厚的文化内涵影响着当代舞的发展进步，民族舞以其独特的民族文化，展现的更多的是少数民族日常的生活和当地特色，再配合民族乐器进行演出，展现的是民族的魅力，在不断地发展中。民族舞也逐渐的走向融合，更多的 展现现当代的文化风貌，更阿基贴近现实的生活，能够引起当代人的思考，这也是当代舞的发展趋势，当代舞从中不断地借鉴，通过民族舞蹈这一个平台，展现出来的舞蹈是民族与当代的结合，比如《瓦尔俄足》既有当地的民族特色，又有当今社会中对于女性的赞美，展现的当代女性的知性美，这两种因素的融合使得舞蹈形式更加丰富，具有深厚的文化内涵，给人留下深刻的印象。

2.2传统舞蹈对当代舞的阻碍

虽然说当代舞是借鉴优秀的民族舞蹈或者古典舞蹈的基础上不断地发展，但是还是存在着许多作品不能适应当代人的审美，主要就是因为在选材和创编的技巧上比较陈旧，缺少创新性和新颖性。中国当代舞走到今天，已经不再满足于古典舞和民族舞的借鉴了，长久的古典舞和民族舞的表演使得观众产生了审美疲劳，当代舞在借鉴的时候难免产生一定的局限性，受到舞蹈形式和思想的禁锢，有时候会让创作者觉得束手束脚，不能够灵活的表达自己的观点，能够自由塑造人物性格的当代无视时代的需要，当代舞发展到如今，更加注重的是对于社会状态和精神面貌的表达，重点表达的就是人物的性格和反映现实。在近几年的舞蹈比赛中，我们能够经常看到芭蕾舞、爵士舞、古典舞、交际舞等多种舞蹈形式，其实这写形式反应的都是现实社会的需求，许多舞蹈作品的题材都是比较常见的，比如歌颂军旅生活的，一时间整个行业中到处都是描述军旅生活的舞蹈作品，这是能够体现一定的现实意义，但是过多的使用反而让人觉得无趣，还有一部分描述高山大海，表达的更多的是个人的浪漫情感，比较难以和观众产生共鸣，不能够引起观众思想上的颤动，所以当代舞在这个背景下，难免会受到古典舞和民族舞的负面影响，逐渐的丧失活力，再加上观众对于当代舞的认知不高，对当代舞了解不多，所以导致更容易被接受的反而是外国的舞蹈形式。

3.中国当代舞的特征

3.1内容上的特征

从当代舞的内容上来看，主要展现的就是中国本土的人文故事，有着鲜明的中国特色，比如著名的作品《金子•虎子》，讲的就是在冯家制度下的一堆恋人，他们彼此有意却不能够一起厮守在一起的悲剧故事，从舞蹈动作上就可以看出使了许多现代舞的表现形式，但是内容上却又比较贴合当代中国人的思想，内容简单易懂，通过舞蹈传递的思想就是对封建礼教的抨击，剧中的金子就是典型的中国将女性的形象，温婉含蓄，有着对爱情的渴望，但是却被时代所压迫着，虎子则是朴实却又充满勇气的男性形象，敢爱敢恨，勇敢的和时代作斗争，剧中的情节到人物的刻画，无一例外的展现的都是中国的文化特色，虽然在舞蹈的编创手段和动作上有着许多不同的形式，但是从内容上来看，反应的就是中国的文化，来源于身边的故事，是比较贴合人们的生活的，所以在内容上观众比较容易产生共鸣。 

3.2形式上的特征

从舞蹈的动作和形式上来看，古典舞、芭蕾、现代舞等舞蹈都不算事真正意义上的当代舞，他们只是含有当代舞的某一部分的元素，当代舞的舞蹈语言和动作表现形式事比较复杂的，是几种不同的舞蹈结合在一起所形成的，但是当代舞又能够单独的存在，脱离所有的舞蹈种类，从生活中的汲取灵感和素材，用自己独特的、随性的舞蹈动作来展现某一些故事情节和思想情感。我们最常见的一种就是体现军旅生活的舞蹈，主要的素材就是从部队中借鉴的，无论是舞蹈的风格还是动作都具有浓浓的军人风采，展现的是当代军人的精神面貌。比如著名的军旅题材的舞蹈《穿越》，舞蹈中有许多跳跃、跌倒、翻滚的动作，这就是从军人训练时的动作中获得的灵感，通过艺术的加工而形成的舞蹈动作，由于舞蹈的动作和军人的日常训练比较接近，展现的就是军人们的日常生活，所以整部舞蹈看起来是十分的震撼人心的，塑造出来的矫健勇猛的军人形象给观众留下深刻的印象，展现的也是当代军人那种坚韧的精神和团队的团结，这也是这部舞蹈能够成功的重要因素。除此之外，还有一些反映日常生活的舞蹈，比如《老伴》讲的就是我们日常生活中最常见的现象，就是一对老两口相互扶持的生活场景，舞蹈中通过对现实的艺术加工，把舞蹈的动作进行一定的夸大，从表现形式上来看，这样的舞蹈动作已经不能属于任何一个舞蹈的种类了，但是舞蹈的内容却是十分的贴近日常的生活和人们的情感的，艺术并非是高高在上的，现代舞即使如此，他演绎的始终都是最基本、最常见的故事，传递出来的也确实是最真实的情感。 

3.3动作语言与风格特征

当代舞其实并没有很固定的动作语言，当代舞就是结合其他不同的舞蹈动作，通过进行一些的综合，最终展现出来自己的独特的魅力，但是芭蕾、古典等舞蹈都有自己独特的舞蹈动作，所以会有一套专门的训练体系，舞蹈的风格也主要是通过这个特定的动作来展示，但是当代舞而言，并没有固定的体系和表现形式，往常当我们对一个舞蹈评价好与坏，主要是根据舞蹈动作中的舞蹈技术，比如古典舞蹈的身韵，但是因为当代舞没有固定的形式，所以评价当代舞的好坏也就成了问题。但是我们认识到，尽管当代舞没有固定的舞蹈动作和形式，但是当代舞的舞蹈风格却是很明显的，它集合了多种舞蹈的动作语言，所以它的训练体系也是比较庞大和复杂的，是多种舞蹈的综合，因此展现出来的动作本身就是当代舞的一种特色和动作的升级。当代舞可以再古典舞身韵的基础上加上芭蕾的动作，也可以再结合现代舞的技巧，当代舞的存在是打破了各种玩舞蹈之间的界限，丰富了舞蹈的动作，通过一种艺术组合展现出来的新的舞蹈形式，这就是当代舞的动作特色，具有鲜明的时代含义。

4.中国当代舞创作中遇到的阻碍

4.1过多的舞蹈比赛

在当代舞的创作发展中，会遇到各种各样的问题，首先就是当前社会中过多的舞蹈比赛，舞蹈比赛的确是一个给大众展现自我的平台，给了舞蹈创作者展现自我的机会，在众多舞蹈的大赛中，有许多年轻优秀的舞蹈创作者们崭露头角，也使当代舞走到了大众的视线中，但是存在的问题是许多比赛中会把当代舞和现代舞进行分开对比，导致许多人对自己的舞蹈作品无法准确的定位，因为当代舞的定位界限本身就是比较模糊的，所以在实际的比赛中就容易出现一些问题。比赛这种把舞蹈过于细化的进行分类也反映出了一定的局限性，就是目前对舞蹈本身的框架太多，给创作者限制了各种的条条框框，导致创作者的思维和创新点难以实现。因为各种比赛中对于当代舞和现代舞的明显界限，导致创作者在真正表演的时候为了不违背这个界限，刻意的加入许多舞蹈的技巧，以此来强调自己的舞蹈种类，或者是为了能够获得高分，不顾舞蹈本身的情节和情感，强行加入各种舞蹈技巧，使得舞蹈创作者本身的思维难以体现出来，也许创作者本身的想法创意很好，但是为了不违背“界限”就只好放弃，逐渐的创作者的思维就会僵化，这对于舞蹈的发展绝对是不好的影响。纵观国外的舞蹈比赛，比如德国的皮娜鲍什的舞蹈剧场，采用的就是具有创新性的表演方式，将舞蹈创新思维和表演的结合，使得创作者的思维发散，增加舞蹈的活力。 

4.2过多的文艺汇演

虽然说当代舞最早是在总政歌舞团的带领下逐渐的发展起来的，但是在当今时代，当代舞面对的更多的是百姓大众，如果难以脱离文艺汇演的束缚就难以长久的发展起来，由于参加过多的政治或者娱乐性的文艺汇演，就是使创编者的思维禁锢起来，因为这类的演出常常都是有一定的“目的性”，具有一定的表演主题，在这个主题下进行舞蹈的汇编和表演，比如舞蹈的规模会很宏大，很有气势，但是其内容却是空洞的，展现出来的形式具有浓厚的大型晚会的风格，不是说否认大型晚会的表演形式，而且长期以往，当所有的舞蹈都在意的是规模够不够大。气势是否恢弘的时候，对于舞蹈来说就是悲哀的。那些毫无差别的歌曲伴奏，反复使用的同一主题对于当代舞来说就是倒退，严重的阻碍了舞蹈进步和发展。 

5.中国当代舞创作发展方向

5.1与民族文化的结合

中国当代舞的进步发展必须要和本民族的舞蹈进行结合，传统舞蹈是我国传统文化留下来的艺术瑰宝，在进行吸收借鉴的时候，需要保留其中精华的部分，无论是哪个国家哪个民族，其舞蹈形式必定具有一定的民族特色，这是一个国家舞蹈艺术的象征。所以对于中国的当代舞来说，吸收借鉴优秀的民族舞蹈文化时十分必要的。虽然随着舞蹈的国际化发展，需要借鉴各国优秀的舞蹈文化和形式，与国际接轨，但是舞蹈骨子里的文化还应该是本民族的，其内涵的来源依旧是民族文化和传统的舞蹈形式，这样才可以在国际化的舞蹈比赛中展现出本国的魅力，展现本民族的舞蹈特色。所以在进行当代舞舞蹈创作的时候需要尊重中国传统文化的审美，在此基础上创作出来有本民族特色的舞蹈，在舞蹈的风格上能够让人一眼看出这是代表的是中国，沉淀的是中国文化的魅力，当代舞的创作是立足与本民族的，但是其形式应该是开放的，是自由的，是充满了激情与活力的。

5.2当代舞动与音乐的结合

在中国当代舞的发展之初，主要强调的就是我舞蹈的表现形式，创作者们的注意力都放在了舞蹈的动作上，却忽略十分重要的舞蹈配乐，音乐对于舞蹈来说是十分重要的，能够给观众传递出舞蹈的主题和情感，也是舞蹈节奏的基础，在音乐配合下的舞蹈才更容易打动人心，音乐与舞蹈始终是难以分开的，没有音乐的舞蹈是缺少灵魂的，音乐发展到现在这个阶段，无论是音乐的节奏还是音乐表达的主题都发生了很大的变化，所以当代舞的创作者们需要注意对于音乐的把控，选择合适的音乐，通过二者的结合使得舞蹈的内涵更丰富，通过视觉听觉的双重感受下，观众也更能容易感受到舞蹈的魅力。

5.3与主流审美的结合

当代舞的发展需要创新力，但是无论如何创新，始终不变的主题就是与主流审美的联系，要始终认识到当代舞体现的就是时代的审美和价值，所以在当代舞的发展中，应该牢牢把握住时代的发展方向和大众的审美情趣，展现新时代下中国的精神面貌和意识形态，并且要与国际接轨，紧跟世界的发展趋势，用创新的手段来展现我们的生活，展现时代的特征。当代舞在未来必定是要展现创作的精神，无论是在内涵还是动作上都应该给人一种耳目一新的感觉，所以在题材的选择和创作上应该适当地创新，借鉴优秀的舞蹈作品和舞蹈形式，不断地推动当代舞的进步发展。

6.结语

综上所述的，当代舞是一种独特的舞蹈形式，其内容和形式都是丰富的，展现的是当代人的精神面貌，当代舞崇尚的是创新力，是生命力和自由的向往，它不拘泥于某一种舞蹈形式，展现的就是当代人的日常生活。由于其平民化的表现形式深受大众的喜爱。舞蹈的创作是推动舞蹈不断发展的动力，随着舞蹈创作的环境日渐的复杂，能够在纷杂的环境中找到当代舞正确的发展道路是每一个舞蹈创作者的责任，只有思维的自由才可以不断地推动着舞蹈形式的创新，所以对于当代舞的发展来说，营造出一个自由开放得创作环境是很有必要的。

参考文献

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